商业插画在现代融媒体领域所突出的主题性与创意性，有着广泛的应用。因此，要分析插画的期刊发表内涵特征，首当其冲的就是要总结归纳色彩的情感特征， 鲁道夫·阿恩海姆（1904-2007）也认为， 对于色彩的心理特征研究就是艺术领域的重要目标。基于此，本文先从色彩情感的表达分析逐步理解其象征意义，最终得出插画的装饰性特征。

一、色彩情感的认知期刊发表表达

       色彩本身和人类情绪并没有绝对联系，但是，人类的认知反应遵循情感规律构建形成了色觉心理，其表现也随着地域传承异同、历史过往及民族风俗等差异表现出不同的视觉认知。艺术家在作品中使用到的色彩情感，不单单会固化在特定的色相上，往往是多元色彩的组合，在色彩的体验中亦会反映出其情绪的倾向性。期刊发表例如，插画作品为了描绘自然界中的霞光，往往使用玫红色为了体现朝霞的清新与冷峻，当描绘落日余晖时就会选择暖感强烈的大红体现温暖和暗沉。然而，如果与橙色对比，前面所使用的两种色调又都带有阴冷的感觉。因此，色彩情感的认知是插画师根据色彩属性的特定规律，结合插画艺术家的设计手法，针对色彩元素进行分解、对比、融合，构建以达到引发共鸣为目标的表达手段。色彩的表达也是艺术家对客观事物的还原再现，一方面，艺术家为了改变固化思想的约束，以色彩情感来映射自身认知以及深化画面内涵；另一方面，插画师在创作插画的时候，不仅仅是在绘制故事打动观众，更是在通过色彩赋予主题生命力，使色彩成为情感表达的主要手段。

二、色彩情感的象征期刊发表内涵

       色彩情感的表达是突出插画师的内心情绪，并有机地与色彩相互作用，从而产生富含韵味的作品。因此，色彩情感所具备的象征特性与观众的过往体验以及深度联想有必然联系，对于色彩的简单感受和想象来源于自然环境以及社会的交流。纵观整个绘画史，色彩的象征性特征在绘画中运用非常普遍，从西方绘画中用颜色表达精神世界的崇拜与信仰， 到亚洲艺术中表达权力与地位等形式。插画色彩情感所具备的象征性表现手法， 也是以人们视觉经验的沉淀和文化认知差异为基石，纯色或多元色彩的组合， 赋予作品情感表现，再通过人们精神层次的认知，融入主观感受于客观存在的色彩属性之中，从而给色彩情感表达增添了象征性感知。人们思想意识的不同， 间接导致对色彩象征性特征感知有着不同的外显性，区别或来自于民族，或来自于过往经历的不同。以期刊发表中国皇室与古埃及皇室对比为例，黄和红两种主要色调在中国象征着权力与地位的集合，是尊贵的象征，而西方却以白色作为婚礼的服饰及装扮，凸显出爱情的纯洁。往往插画师会选择用符合地域文化的颜色做整体画面颜色，并以此来奠定整幅作品的情绪基调，颜色的象征性不仅可以凸显插画师主观意图，更能够使整体画面产生情绪传达，与欣赏者产生情感的共鸣。色彩情感的象征内涵，能够将主题情绪在第一时间传递给受众群体。

三、期刊发表色彩情感的装饰性体验

       从远古时期的岩洞壁画开始，人类就已经能从矿石与植物中找寻鲜艳的颜色来进行图画的创作，色彩运用的初期正是人们粉饰环境、记录观察的初步尝试。以古代祭祀为例，部落族群会使用红色、黄色、黑色等纯色颜料来装饰身体各个部位，以达到审美功能特征以及震慑民众的目的。而随着文明的更替进步，审美需求逐步增加，色彩的装饰性作用也在生活的方方面面得到应用。画家对色彩的运用与发展，如建筑的古典风格，其建筑内部往往使用彩绘玻璃风格，形成万花筒式的感官效果，其色彩所起到的装饰效果尤为突出，增强了观众参与感和互动感受，突出了色彩情感的装饰性特征与应用效果，也正是用色彩情感构建起了奇幻世界给信众以精神寄托。色彩情感的装饰性特征，也是源于画家将客观现实中的色彩进行拆分与总结，然后呈现出新的表达，同时增加插画家主观意愿突出主题。与此同时，插画家从内心感受出发遵循当下审美要求，强化画面的感染力。这种色彩情感的应用特征， 一方面遵循插画的表达特点，突出主题； 另一方面立足于凸显象征性，期刊发表深化内涵， 最终将色彩情感作为一种独立的表达形式，强化受众的主观感受。