一、引言
       戏曲作为一种艺术，从生活中产生又高于生活。生、旦、净、丑等行当是戏曲中的重要角色，不同行当对于戏曲演员的要求不同，程式表演体制作为中国戏曲特有的表演形式，可以塑造出与行当对应的角色形象。戏曲中的旦角需要善于借助程式表演体制去塑造自己的角色形象，促使戏曲中旦角的人物性格充分体现出来。戏曲中的旦角表演者要借助表演艺术的形式，将人物蕴含的魅力展示出来，使其舞台人物的塑造更加完整，正确把握戏曲人物的真情实感。以下就是本文对戏曲中旦角表演艺术特点有关内容的论文发表分析，希望使相关工作者灵活把握旦角表演艺术特点，塑造出更加饱满且内心情感丰富的人物形象。

二、旦角化妆

       戏曲中旦角的化妆具有较高的技巧性，旦角眼窝和面颊一般为粉红色，眼眶为黑色，此种化妆方式可以凸显出旦角秀美的特征。旦角的眉毛成弯曲状，配合勒头、口红、贴片子和梳大头可以将旦角的扮相呈现出来。正旦妆容要带给人端庄的感觉，花旦妆容要带给人活泼的感觉，化的眼睛可以稍大一些，眉心可以点涂小红点，起到凸显人物性格的作用。而武旦则需要体现出人物的英武之气；彩旦在装扮上可以加上痣、麻，起到扮丑的作用。对旦角化妆时可以按照以下论文发表步骤，一是打底色，底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。底色的深浅是根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位也须面面俱到，色彩既不能太薄，露出皮肤本色，也不能太厚，如戴面具。二是涂腮红，粉底拍均后，取用较细的化妆笔蘸少许红油彩在脸上勾画出眼影和鼻影的轮廓，再用食指和中指蘸红色油彩抹均红色眼影、鼻影和腮红。揉眼影时应由两侧向中间方向(指鼻子两侧)揉；眼窝(眼睑、外眼角向外至鬓部)和腮部的红色较为浓重，口鼻两侧的及腮下方部位颜色要浅；拍腮红要浓淡适宜，色彩均匀，过渡自然，光鲜亮丽，有层次感和立体感。三是定妆，四是涂胭脂，该环节要注意用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。五是画眼圈，该环节非常关键，可以直接反映出戏曲中人物的心情。比如花旦的眼睛可以画得相对大一些，起到突出人物性格的作用。然后就是画眉毛、画嘴唇，再进行贴鬓、包头、戴头面等。

三、旦角服饰

       服饰对于旦角来说非常重要。其中，正旦的服饰分为多种：女花帔，适宜大家闺秀穿着，如《西厢记》之崔莺莺；女皇帔，皇后、贵妃专用，如《打金砖》之郭妃；女蟒，适宜有非凡身份的人穿着，论文发表如《龙凤呈祥》之孙尚香；女红帔，与男红帔配对时穿着，如《凤还巢》之程雪娥；女青褶子，即传统青衣服饰，如《武家坡》之王宝钏；女白褶子，人物戴孝时穿着，如《杨门女将》之穆桂英。小花旦的服饰要讲究一个“俏”字，这样的服饰，《红娘》中的红娘可以穿，众多丫鬟戏中的丫鬟都可以穿，为的是以花旦的鲜艳跳跃，衬出小姐的闺阁秀气。而花旦扮演的角色往往是丫鬟、贫家少女等不见得富裕的人物，可是这并不代表花旦的服饰就粗糙，其实花旦服饰的做工和正旦服饰的要求是差不多的。在舞台上，花旦和青衣同样是要展现出一个“美”字，大花旦经常穿着女花褶子，扮演的角色为小家碧玉，如《铁弓缘》之陈秀英。